器用貧乏なイラストレーターだった僕が絵のタッチを描き分けなくなった3つの理由

はじめまして、イラストレーターのひらのんさ( @hiranonsa )と申します。

普段は書籍やwebなどで、挿絵を描いております。

僕がイラストレーターを始めた頃は、色々なタッチでイラストを描いていました。

多分、ある程度絵が描ける方には、わかって頂けると思うのですが、なんとなく色々なタッチを真似て描けるので、イラストレーターとはそういうものだと思っていました。

これが、僕が人からよく言われる「器用貧乏」たる由縁なのですが、当時はとにかく自分のできるものだったら「なんでも受けてやる！」という気持ちだったので、来る仕事は拒まず、基本断りませんでした。

タッチはその都度その都度、合いそうなものを選んで提案したり、逆にお客さんから渡されたサンプルイラストを、僕風にアレンジするような、グレーなお仕事もしておりました。

フリーのイラストレーターになってから、5年経った頃。

イラストレーターとしての未来や、我が子が大きくなるにつれてお金がかかることへの不安、高くなる税金にうなされつつ、慢性的な不完全燃焼のようなモヤモヤした状態だったのを覚えています。

そんな時、あるきっかけでタッチの描き分けをやめることにしたのです。

その3つの理由をご説明します。

僕と同じく器用貧乏でモヤモヤした思いを抱えるイラストレーターさんに是非読んで頂きたいです。

理由1：ポートフォリオが散漫になる
理由2：制作物のクオリティに差が出てしまう
理由3：絵を描くことをストレスにしたくない
タッチを絞ったイラストレーターさんの証言
タッチを絞ったことで見える光明
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理由1：ポートフォリオが散漫になる

そんな頭打ちを感じていた時に、フェイスブックで流れてきたイラストの講座を受講することにしたのです。

イラストレーターのサトウリッチマン先生の講座で、イラストの講座を受けた後、ポートフォリオの講評をしていただきました。

その時、僕は一応5年キャリアがあり、多少の自信をもってポートフォリオを提出したのですが、サトウリッチマン先生に、こう言われました。

「色々なタッチを載せているポートフォリオは、見る側には「上手いね」という印象しか残ら
ないよ。ポートフォリオに載せるイラストは絞ったほうがいい」

言われてみれば確かにその通り。

僕が受けている仕事のほとんどは、僕のイラストへの依頼というよりは「イラストが描ける人」への依頼ばかりだったのです。

理由2：制作物のクオリティに差が出てしまう

サトウリッチマン先生にアドバイスをいただいてから、僕の中にも、色々なタッチを描く事の弊害が思い当たりました。

イラストの仕事をする時、確かに色々なタッチが描けて重宝がられる事はありました。

ただ、タッチによっては得意なものと不得意なものがでてきてしまうのです。

あるお仕事で、一つの書籍の中の章ごとにイラストを変えて表現したいというご要望がありました。

色々なイラストレーターに頼むより、複数のタッチが描ける僕ひとりに頼んだほうが効率的なのでというご依頼でした。

いくつかのタッチはうまくいきました。

でも1点だけ「萌え系」のイラストというご指示があったのです。

僕はそういう絵は描けませんと一度はお断りしたのですが、僕のポートフォリオにあった女性のイラストサンプルのような感じでお願いしますと依頼されてしまいました。（普段女性イラストはほとんど描きません…）

仕方なくお引き受けすることにしたのですが…。

何度かトライして提出してみたものの、なかなかOKがもらえず。

自分としても正解がわからない事でストレスが溜まりました。

最終的には、そこだけ別のイラストレーターさんにお願いすることになり、大変ご迷惑をかけ
てしまうという最悪の結果になってしまったのです。

たくさん描けるという事は、タッチを作り上げる「練り」のようなものが足りないので、自分の中の正解がわからず、中途半端なものを作品として提出してしまうという悪い例だったと思います。

理由3：絵を描くことをストレスにしたくない

僕がタッチを描き分ける事で一番の問題だと思っているのが、「なんのためにイラストレーターになったのか」という問題です。

ただ単に「イラストで食べていけるだけで幸せ！」だったら良いのですがイラストレーターという職業は、絵を描くのが好きというスタートの方が多いと思います。

自分が得意なタッチなら問題なくとも、あまり得意でないタッチのご依頼の場合、上述した例の通り、自分の中での正解がないためストレスが溜まるだけの、ただしんどい作業になってしまいます。

もちろん、お金のためだと我慢する事もできますが、そういうストレスが溜まるイラストを描
いていると

「なんのためにイラストレーターになったのか…」

と自問自答してしまうのです…。

好きで始めたイラストの仕事がストレスになるのなら、アルバイトでもなんでもいいやとなってしまうのは、もったいないと思いました。

タッチを絞ったイラストレーターさんの証言

僕もタッチを幅広く分ける事ができるのは強みだと思い込んで、様々なタッチで描いていたのですが、とある機会があって絞るように変えたところ企業案件も含めてお仕事はかなり増えました。
あの時は本当に辛くて悩んだけど、勇気を出して良かった☺️ https://t.co/n8BX1jrX6R
— まるみや@絵描き｜イラストレーター (@re_marumiya) June 23, 2021

依頼する側の立場に立った時、完成の未来が想像しづらいだろうなと思ったんです。どの絵柄がどんなクオリティで上がってくるか分からないのに頼むのはギャンブルだなと。
今は依頼する側に立って、どうすれば頼まれるか、最終的に喜んで頂けるかに絞って活動していこうと心掛けております。
— まるみや@絵描き｜イラストレーター (@re_marumiya) June 24, 2021

依頼する側の立場に立った時、完成の未来が想像しづらいだろうなと思ったんです

こういう思考は重要ですね！！

まさにこれ…！！
10〜20代の頃はとにかくいろんなタッチを描いていた(一枚目)
30代後半でようやくタッチが絞れた(二枚目)
ここまでたどり着くのにかなり遠回りしたけど
今がスタート地点と思って頑張る…！
可愛くコミカルなタッチで
親しみある雰囲気を演出し
伝わりやすくします！
yanaです！ https://t.co/s3aKefUEgz pic.twitter.com/SQOmqhDcXH
— イラストレーターyana (@yananyokinyoki) June 24, 2021

before afterのポートフォリオ画像をご覧いただければ、どちらが依頼しやすいか明白…！